EL JARDÍN DEL DIABLO
Fecha del comentario: 08/11/07
TÍTULO: El jardín del
diablo
TÍTULO ORIGINAL: Garden of evil
PRODUCTORA: Twentieth Century Fox
PRODUCTOR: Charles Brackett
DIRECTOR: Henry Hathaway
INTÉRPRETES: Susan Hayward, Gary Cooper, Richard Widmark,
Hugh Marlowe, Víctor Manuel Mendoza, Cameron Mitchell, Rita
Moreno
GUIÓN: Frank Fenton
MÚSICA: Bernard Herrmann
FOTOGRAFÍA: Milton R. Krasner, Jorge Stahl Jr. (Color)
MONTAJE: James B. Clark
EL JARDÍN DEL DIABLO
es una película rodada en el año 1954 por Henry Hathaway para
la Twentieth Century Fox. Bajo la apariencia de un western se
esconde una película que presenta todos los ingredientes del
cine de aventuras más clásico.
Sinopsis:
Tras
haberse averiado su barco en México, tres norteamericanos
recibirán una petición de ayuda por parte de una mujer para
salvar a su marido que ha quedado atrapado dentro de una mina de
oro en territorio apache. Los tres hombres acompañados por un
mexicano acudirán con la idea de conseguir algo de oro en la
mina o simplemente atraídos por la bella mujer....
Tal como decía anteriormente la película es una interesante
mezcla entre un western y una película de aventuras, cosa que
por otra parte es muy habitual en un género del oeste que
presenta muchas similitudes con el cine de aventuras, y tampoco
es de extrañar que la película haya sido dirigida por Henry
Hathaway ya que sabe manejarse perfectamente dentro del cine de
aventuras.
Algo que llama la atención y que es muy característico de este
tipo de películas es lo directas al grano que empiezan en muchas
ocasiones. En menos de 1 minuto nos encontramos con los
protagonistas en la ciudad (más bien pueblo) de Puerto Miguel en
México, atrapados en el lugar de una forma más bien accidental
y que no tiene demasiada importancia para el espectador, por lo
que tampoco se le busca dar una explicación demasiado extensa. Y
nada más que llegan a la cantina del pueblo aparece Susan
Hayward contratándolos para ayudar a salvarle la vida a su
marido. Es decir, justo se presentan a los personajes y ya queda
perfectamente delimitada la línea argumental de la película.
Estos inicios son muy característicos del cine de aventuras
clásico, en el que tampoco se pretendía exponer unos argumentos
demasiado complicados sino que eran las propias situaciones que
se van dando durante el transcurso de la película las que
marcaban el ritmo y la dirección de la misma, sin nada
preconcebido de antemano.
A pesar de que la película no ha adquirido la fama de otras, me
gustaría decir que tiene muchos valores importantes,
grandes
aciertos tanto en la dirección de la misma, a pesar de la
dificultad que presentaban esos primeros escarceos con esas
lentes de cámara tan abiertas, que debían ser un quebradero de
cabeza tanto para el director de fotografía como para el propio
director de la película que tenía que emplear encuadres que
probablemente no fueran de su gusto en muchos momentos. Pero ya
digo que a pesar de todo eso, y de que básicamente la película
está diseñada de una forma más bien comercial que artística,
el director es capaz de ofrecer muestras de talento muy
importantes. Por ejemplo tenemos una muestra de saber hacer en
todo lo que se refiere al manejo del ritmo interno de la
película, para mí sobresaliente sin duda. Teniendo en cuenta
que el camino que lleva a la mina y el que hay de salida es
único, y por lo tanto los protagonistas tendrán que atravesarlo
dos veces, una para ir y otra para volver, se convierte en muy
importante el saber manejar los ritmos internos de la película,
y en este sentido la dirección de Hathaway es sensacional. Toda
la primera parte de la expedición, la de ida, se maneja con un
ritmo muy equilibrado y pausado, notamos la inquietud de lo que
puede pasar pero todavía no somos conscientes del alcance del
peligro, por eso ese ritmo va de maravilla, mientras que en la
huída, el ritmo de la película se acelera frenéticamente y lo
que tardaban en recorrer casi media hora de película a la ida se
convierte un muy pocos minutos a la vuelta. Con ese manejo del
ritmo el director consigue una primera parte de la película
inquietante, como ir a la aventura, mientras que obtiene una gran
tensión en el tramo final, el que presenta unas mayores cotas de
acción.
Una de las
facetas que creo que merecen mucho la pena son las localizaciones
que tenemos en la película, al tratarse de una película que
tiene tanto de aventura, unas localizaciones creíbles son
fundamentales, y la elección de las mismas me parece de los más
acertado. Todos los paisajes que deben atravesar los
protagonistas, que a veces parecen no tener fin, dan la
sensación al espectador de que nos estamos trasladando de verdad
a un lugar en el que los pies del hombre blanco no han llegado
casi nunca, notamos la lejanía, lo inhóspito y lo dificultoso
del camino. Me recuerdan mucho a estas películas con
expediciones rodadas en África en la que los porteadores
cargaban toneladas de peso a través de las praderas que
parecían no tener fin. Repito una vez más que la labor llevada
a cabo con las localizaciones me parece de un acierto mayúsculo
por parte de la producción. Hay veces en las que gastarse el
dinero en lo que hay que gastárselo trae consigo un activo muy
importante para la credibilidad de una película.
A pesar de que el reparto no es amplio, los actores del mismo
están todos bastante bien, y de hecho tanto Gary Cooper como
Susan Hayward parecen los actores perfectos para encajar en esté
género que tiene tanto de aventura y de western, dos de los
géneros en los que más destacó Cooper y que en el que tan bien
destaca el aspecto físico imponente de Susan Hayward.
A mi particularmente me gusta bastante la película, y lo que es
también muy importante, me entretiene mucho, de hecho ya la he
visto varias veces y no parece que decaiga el interés con cada
visionado, es lo bueno que suelen tener las películas de
aventuras. Yo desde luego la recomendaría como película y por
supuesto por la extraordinaria edición con que nos ha obsequiado
Suevia, un master de una calidad de imagen y sonido magníficas.
EL DVD
Imagen:
El master que
nos ofrece Suevia procede directamente del mejor master
disponible en estos momentos, de manera que tenemos ante nosotros
una calidad tanto de imagen como de sonido verdaderamente buenas.
La verdad es que este tipo de películas tan bien restauradas se
disfrutan doblemente.
La película viene presentada en su formato original
cinematográfico 2.55:1, y por supuesto presenta un transfer con
mejora anamórfica.
La nitidez es buena en todo momento, aunque es cierto que se
podría conseguir todavía una nitidez superior, pero teniendo en
cuenta que esta edición presenta una altura muy buena,
difícilmente se restaurará más, pero tal cual está el master,
su aspecto es bueno. La calidad de las sombras es asimismo muy
buena.
El contraste ofrece una calidad fuera de toda duda, de manera que
hasta las escenas en la oscuridad presentan una visión
sensacional. Poco más se le podría pedir a la restauración en
este apartado.
El color es otro de los aspectos que se ha tenido muy en cuenta
en la restauración de master, de manera que tenemos unos colores
vivos y muy naturales en todo el metraje. Magníficas tonalidades
en todo el espectro de colores.
El master se ha limpiado bastante bien, de forma que tan sólo
aparece algún pequeño punto blanco o alguna pequeña raya en la
pantalla de vez en cuando. A parte de eso el master está muy
limpio. El grano en la imagen se ha controlado perfectamente y
ésta presenta una gran suavidad.
El Edge Enhancement no es ningún problema. El alisamiento
aparece en pequeña medida y en pocas ocasiones.
Sonido:
El
sonido viene presentado en 2. 0 en la versión original y mono en
la versión doblada.
La versión
original ofrece un sonido muy peculiar, porque por un lado ofrece
una gran amplitud sonora y una muy buena dinámica que benefician
sobretodo a la banda sonora, y por otro lado tenemos en la parte
de los diálogos un sonido muy particular porque a través de una
especie de surround (un sonido dolby prologic generado por el
amplificador multicanal) los tres altavoces delanteros funcionan
en la película, de manera que los diálogos según dónde se
esté en pantalla pueden sonar o bien por el central, o por el
derecho si habla alguien que está a la derecha de la imagen, o
también puede sonar el altavoz izquierdo. Es curioso pero rara
vez suena el altavoz izquierdo en los diálogos sino que se
resuelve casi siempre con el central y el derecho. Yo quizás
prefiero la opción de poner el sonido en modo estéreo, con lo
que tenemos un sonido que conserva la amplitud y la dinámica
pero que es más convincente al ser menos extraño, y
se mantiene la espacialidad del sonido perfectamente, con voces
que o bien suenan por la izquierda o por la derecha o por ambos a
la vez según dónde esté en la pantalla el personaje que habla.
A pesar de ser un sonido que no es muy habitual hay que decir que
las pistas de audio se han limpiado a la perfección y presentan
un sonido estupendo de verdad, de hecho la banda sonora y los
efectos de sonido suenan sorprendentemente bien. No hay ruido de
fondo en ningún momento. Muy buena restauración.
La versión doblada nos trae un sonido cumplidor sin más,
quizás a un volumen un poco bajo, pero sin ruido de fondo y con
los diálogos perfectamente entendibles. Eso sí, al lado de la
versión original desmerece totalmente porque la diferencia en
dinámica es abismal.
Se pueden modificar las opciones audio y subtítulos una vez que
comienza la película.
La edición se presenta en un DVD 5, con lo que no hay cambio de
capa.
Como dije anteriormente, la edición que nos presenta Suevia
parece ser la que presenta una mayor calidad de imagen y sonido
de las que han sido editadas hasta ahora a nivel mundial.
EXTRAS
Ficha
artística.
Filmografías selectas de: Susan Hayward, Gary Cooper, Henry
Hathaway.
Otros títulos: Trailers de Inochina, La historia interminable,
Cyrano de Bergerac.
VALORACIÓN DEL DVD
Imagen:
Sonido:
Original:
Doblaje:
Extras --
DISTRIBUIDORA: Suevia Films
FORMATO: 2.55:1 (16/9)
SONIDO: 2.0 estéreo en inglés y
mono español
SUBTITULOS: Español, inglés
DURACION: 96:00
TIPO DE DISCO: DVD 5 (1 cara y 1 capa)
CAJA: Plástico
ZONA: 2 (PAL)
AÑO: 1954
PEDRO LUIS ZARZUELO